如今,很多年輕人喜歡去看話劇、音樂劇、音樂現(xiàn)場等,而對于話劇、音樂劇這樣的舞臺,迷人的光線簡直是對拍攝者的恩賜�?珊芏鄷r候,面對這樣的美妙光線和氣氛,偏偏拍出的照片總是感覺平平。今天,我們就來講一些關于話劇舞臺攝影的小技巧,因為再也不能容忍美麗的畫面從指間溜走啦!1.拍出剪影效果
我們只需要一束從被攝者后方打來的逆光即可,布光要求很低,但對于曝光的把控要求較高。無論你使用的是光圈優(yōu)先,還是其它模式,只要記住拍攝剪影照片最重要的秘訣——欠曝,我們便會很容易得到剪影照片。值得注意的是,在自動模式下,選擇好你的測光點,對整個畫面的高光
攝影技巧區(qū)域測光即可。如果是對暗部測光,那一定要注意利用曝光補償進行減弱調節(jié)。2.利用舞臺逆光拍出經(jīng)典懷舊風格舞臺上各種顏色的光線非常復雜,但是大都會有經(jīng)典的暖黃色光線。如果你正在拍攝一部年代戲劇,演員身著復古的衣服,再利用這些暖暖的光線,對于拍攝懷舊風格的照片就是如虎添翼。我們只需要攝影器材兩個光源即可。一束于被攝者身后向鏡頭方向正面打來的逆光,用來勾勒出被攝者的整體輪廓;另一束光源則需要為被攝者進行順光或側光的補光。最后,很關鍵的一步就是調節(jié)你手中相機的白平衡。切記千萬不要使用自動白平衡,不然整體畫面的懷舊感會被相機那“精準的白平衡矯正”毀掉。此時,應該使用手動預設進行白平衡調節(jié),例如調節(jié)高色溫讓整體畫面偏黃,這樣出來的照片便有一種濃濃的懷舊感。3.人物特寫無論是舞臺劇還是音樂現(xiàn)場,只要有人物的因素在里面,就一定少不了人物特寫的拍攝。此類拍攝通常為半身肖像的特寫,有時候,我們只顧周圍環(huán)境光與構圖的把控,卻忽略了拍攝人物最關鍵的一點——角度選擇。4.整體把控,展示劇情整體把控是拍攝現(xiàn)場最基本的要求,也是作為整個話劇活動最基本的信息記錄。此類照片拍攝要求和技術難度較低,構圖不要過于歪扭,整體曝光寧愿稍欠也不要過曝(因為舞臺上有很多比較集中的光束,即使欠曝也能達到較好的極簡效果)。5.跟隨劇情,隨機應變,靈活“抓”下演員精彩瞬間在觀劇的過程中,隨著劇情的開展,演員們會有很多互動。他們表現(xiàn)出來的喜悅與憤怒,哀傷與快樂,都是他們在舞臺上情感的宣泄。作為攝影人,抓住這些情感會讓你拍出來的照片更加富有生氣。總結:舞臺上的燈光千變萬化,以上這些技巧也只能作為理論參考,更重要的還是要看個人的嘗試。攝影的一大樂趣不正在于探索和實踐嗎?所以趕快行動吧,說不定你會成為一名優(yōu)秀的舞臺攝影師!