對許多攝影師來說,攝影從不只是單純的記錄,更多是氛圍的營造與表達(dá),至少對于攝影師魯本·吳(ReubenWu)來說就是如此。
攝影器材魯本生于英國利物浦,現(xiàn)居美國芝加哥,作為一名全職音樂人的他一直以攝影作為愛好,而且還做得有聲有色。如果要用一個詞來概括魯本的作品風(fēng)格,那就是“科幻”。無垠的曠野與深遠(yuǎn)的夜空永遠(yuǎn)是他的拍攝主題,偏冷的色調(diào)與特殊的光效使畫面滿滿都是未來感十足的科幻味道。即使只是普通的風(fēng)光場景,在魯本的鏡頭里也會變得與眾不同。上面這些照片很出色,但真正讓人佩服魯本的并不是它們,而是今天要重點介紹的一組作品:《點亮夜晚》。在這組照片里,你能看到滿屏的科幻感。山峰戴上了光環(huán),整個山體也都被光芒照亮,從第一眼開始,我們的注意力就很難從這些照片上挪開。在《點亮夜晚》系列里,夜幕下的山體一直是照片的主題,它們有的頂著光環(huán),有的雖然沒有光環(huán),但山體在夜幕下也在發(fā)光。這樣的照片看似是后期的產(chǎn)物,然而實際上它們主要還是依靠前期拍攝的,拍攝過程大概是這樣:天空中移動的亮點是附加在無人機上的光源,無人機按圓形軌跡飛行,再配合地面上相機的長時間曝光拍攝,最后就拍出了《點亮夜晚》中的照片。方法雖然簡單,但能夠想出這樣的全新拍攝方式,魯本的創(chuàng)意特別令人佩服。魯本說:“對我來說,拍攝這些照片需要很多技巧,使用無人機照明只是復(fù)雜工作流程中的一部分。我需要仔細(xì)研究地圖、月球周期、季節(jié)和游客流量,我會花費一整天來規(guī)劃拍攝。”對魯本來說,照片除了記錄功能,還承載了別的東西,正如他在個人網(wǎng)站上所說的:“攝影和音樂一樣,都可以創(chuàng)造出時空的回響。照片不只是記錄過去的影像,它們也是記憶與想象的碎片�!�攝影技巧